Haut Parleur 2010′S est une compilation invitant sur le terrain du rap revendicatif 25 MC’s, 4 Beatboxers et 6 Beatmakerz. La réalisation laisse exprimer la couleur et le style de chacun, le tout dans une grande cohésion.

Avec sa mention « A nous de dessiner cette nouvelle décennie », les artistes ont su garder un esprit critique sans plonger dans le misérabilisme. Au contraire le message est plein d’espoir et replace l’individu au centre des thématiques sociales et politiques.

Certains morceaux dégagent une énergie peu commune, telle que la série de chansons ‘Haut Parleur 21 MCs’ qui fait intervenir toute la team sous des déclinaisons d’ambiances et de couleurs.

Pour résumer, le caisson de ce Haut Parleur 2010′S ne fait pas vibrer que vos oreilles mais aussi vos esprits ! A écouter sans modération.

Myspace : http://www.myspace.com/homworkz

Disponible à partir du 21 juin 2011 en version CD (voir lien ci-dessous)

Haut Parleurs 2010′S

Haut parleur 2010′s est disponible actuellement en téléchargement légal sur les plateformes suivantes :

Amazon

Fnac

iTunes

Virginmega

Sortie officielle le 13 juin 2011, disponible uniquement sur le site www.matiere-premiere.org et sur les plateformes de téléchargement (Itunes, Amazon, Fnac.com,……) à partir du 14 juin 2011.

Pre-commandez l’album « Les armes d’une guerre » 12,50 € frais de port compris.
Vous le recevrez le 9 juin soit 5 jours avant la sortie officielle, vous recevrez gratuitement et au choix* : l’album cd de Al « Hightech & primitif » ou la tape Matière Première « Quand le brut s’enflamme » ou le maxi cd d’Adil  » la nuit tombe » (à préciser lors de votre commande sur la page de paiement paypal).
Paiement par paypal et bientôt par chèque.

*dans la limite des stocks disponibles

Voici 3 extraits de l’album qui vous feront saliver

« Nous vs Vous » Matiere Premiere (Al, Adil, Stf & loubna/Dj Saxe)

Adil « Les freres s’adaptent » / Matiere Premiere « Les armes d’une guerre »

Loubna « Ca donne ça » / Matiere Premiere « Les armes d’une guerre »

Il ne vous reste qu’une seule chose à faire, direction www.matiere-premiere.org pour les pré-commandes !

Bonjour à tous, aprés la sortie du clip Mômes du Monde, faisant écho à son association du même nom, Whity poursuit la promotion de son nouveau disque rendant hommage aux enfants de l’univers prévu pour Septembre 2011

Son nouveau titre « Aventuriers du Soleil » extrait de celui-ci est disponible depuis le 18 avril sous forme de Maxi, sur toutes les plateformes de téléchargement légal. (Believe, Itunes, Sfr, VirginMega, Fnac.com…)

Un exercice de style marqué par l’intervention de 4 beatmakers Métronom, Flèv, Noname et Nizi.

Le street clip réalisé par Hérik Meyer est disponible également :

(A noté que TOUS les bénéfices de ce projet seront bien entendu revérsés à l’association Mômes du Monde)

Aventuriers du Soleil, en téléchargement ICI: http://telecharger-musique.fnac.com/fm10255917/Whity-Aventuriers-du-soleil Titre écrit et interprété par Whity, sur une musique de Métronom.
Clip réalisé par Hérik Meyer
Remerciements à Capsou, Slimane ainsi qu’ à toutes les familles et enfants présents lors du tournage. (Toulouse)
http://www.momesdumonde.com
(Titre en faveur de l’association Mômes du Monde)

La Canaille, groupe de rap engagé revient avec un nouvel album et une formation remaniée. Voici donc un medley de l’album ainsi que 3 teasers vidéo…

Medley « Par temps de rage »

La Canaille Medley by Chakalaka

Présentation signée Olivier Cachin

La Canaille n’a jamais été de ces groupes qui choisissent la facilité. Depuis la création de ce quatuor militant en 2003, la route a été sinueuse, mais jamais le renoncement n’a été au rendez-vous. Tremplins divers, concerts à l’arrache, premiers maxis, conception du premier album : La Canaille, derrière son chanteur et auteur Marc Nammour, a fait ses classes et prouvé que sa musique à la frange du hip hop militant était là pour dire des choses plutôt que de recracher des clichés éculés. Avec des morceaux comme « L’Usine », leur disque Une Goutte De Miel Dans Un Litre De Plomb (septembre 2009) a impressionné ceux qui ne croyaient plus à un rap ancré dans le réel. 

Une trentaine de concerts plus tard, notamment avec La Rumeur ou Casey, le groupe est toujours là, malgré le contexte de plus en plus tendu pour ceux qui ont choisi l’indépendance et l’autoproduction. Marc le sait mieux que personne, les temps sont durs pour les musiciens exigeants. Mais il sait aussi qu’il est plus que jamais urgent de continuer le combat face à la machine à broyer les esprits. « La vie en autoprod’ étant dure, on a perdu des guerriers sur la route. Marc, le guitariste multi-instrumentiste qui avait composé le premier album, est parti, ainsi que Nico le DJ. Le bassiste Walter est toujours là, avec Mathieu Lalande à la guitare et François Malandrin à la batterie ». Une autre bande des quatre pour un son plus près de l’os, des rythmiques implacables et toujours ces textes ciselés dans l’urgence. Logique pour un disque intitulé Par Temps De Rage. « Le titre de l’album correspond à l’état d’esprit de La Canaille et au contexte dans lequel on évolue. Le visuel est l’œuvre d’un graffer qui s’appelle Run. Il est vif, dynamique, et assume une identité street art forte du au mélange de matières ». 

L’ouverture musicale est symbolisée par les invités qui sont venus participer à ce Temps De Rage. L’unique guest vocal est un rappeur américain, Napoleon Maddox, rencontré pour une création jazz au festival M Pulse de Montreuil en mai 2010. Ses mots sensés en anglais illuminent « J’Ai Faim » et « Ma Poésie Ne Se Lave Pas ». Le contrebassiste de jazz Michel Bénita apparaît sur « Le Soulèvement » et le batteur Denis Charoles sur « La Colère ». 

Dès les premières mesures, on comprend que si la démarche de La Canaille reste ancrée dans la lutte, le son a évolué. Marc : «On l’a composé d’une traite en 6 mois sur une même énergie. Je me suis concentré sur l’écriture. Walter, Mathieu et Nico ont proposé plein de sons, je les écoutais et je les faisais tourner pendant que j’écrivais. Au final, on a douze morceaux sur l’album, et chacun a connu deux ou trois versions. Par rapport au premier album, c’est plus épuré, plus incisif. Plus rythmique aussi. Mon approche de l’écriture est plus intimiste, plus centrée sur l’individu plutôt que de traiter des thèmes généralistes. Du coup, l’album est homogène, et a une griffe ». 

Tous les textes sont écrit à l’encre noire par Marc, avec une plume métallique qui témoigne d’une maturité nouvelle. « On est des trentenaires dans le rap. Je voulais parler de cette génération charnière et un peu bâtarde qui n’a connu que le déclin, la fin des années Mitterrand et l’arrivée du sarkozysme. Je suis réaliste, mais je garde espoir dans la lutte. À force de semer la misère, les gens vont finir par réagir. Un morceau comme “J’Ai Faim“, qui parle d’aller puiser le savoir et la connaissance pour ne pas se faire manipulé, est porteur d’espoir, comme l’est “Ma Ligne De Mire“ qui dit comment on se positionne par temps de rage ». 

« L’Eau Monte » est parti d’une réflexion : jusqu’où faut-il être fier de ses racines ? Et quelles peuvent être les dérives de cette fierté ? « Moi je suis d’ici et d’ailleurs, je ne revendique pas un endroit précis mais je croise plein de gens enracinés dans une identité locale, le 9-3 ou Montreuil par exemple. C’est un phénomène que je rencontre de plus en plus. Je respecte ça, mais je ne suis pas dedans. Et j’ai écrit cette histoire sur ce mec né quelque part, et ne se voit finir ses jours que là bas. Mais si son microcosme s’autodétruit, est-ce qu’il ne va pas passer à côté de sa vie ? La dernière phrase c’est “À trop vouloir s’accrocher à ses racines, on oublie de sauver sa peau quand la région est assassine“ ». 

« Le Dragon » évoque les dérives nées du désespoir, la fuite vers le néant de ceux qui se détruisent. « Dans l’Est de la France, la crise a été très dure. Là où il n’y a que des usines basées sur la sous-traitance, ils se la sont prise en pleine gueule. Quand je revois ma petite ville de Saint-Claude, beaucoup sont au chômage, donc forcément misère, paradis artificiels. Combien sont restés sur le carreau à zoner, c’est glauque. Je voulais traiter ce thème là ». 

« La Colère » est le bouquet final de l’album, une explosion libératrice qui monte en puissance. « C’est une colère saine, pas négative. La colère, il faut l’exprimer. Elle est légitime. C’est de ça dont se nourrit l’agneau pour trouver la force de défier le loup. L’ossature du morceau fait qu’on passe de quelque chose de très doux à une explosion de rage positive avant un retour à la douceur ». 

Moraliste, La Canaille ? Surtout pas. « Je préfère raconter une histoire plutôt que de juger, je reste factuel, comme dans un film de Ken Loach. Je veux que mes chansons procurent des émotions avant tout, et c’est ça qui peut avoir un impact si c’est bien fait. Je déteste la morale. Comme le dit Férré la morale c’est toujours la morale des autres ». 

Douze chansons de lutte pour une époque de crise, avec une lumière vacillante au fond du tunnel. Par Temps De Rage, c’est l’œuvre d’un groupe lucide et engagé, qui ne se résigne pas à accepter son époque, qui lutte pour imposer ses mots. Même et surtout par temps de rage.

Teasers vidéo

Featurings

Contact

Twitter http://twitter.com/#!/lacanaille93

Facebook http://www.facebook.com/pages/LA-CANAILLE/271687010246

MySpace http://www.myspace.com/lacanaille

Dates concerts

5/02/11 Guebwiller, Cav. Dom

11/03/11 File 7, Magny Le Hong.

22/03/11 La Boule Noire, Paris

23/03/11 Le Fil, Saint Etienne

01/04/11 La Courneuve

08/04/11 Canal 93, Bobigny

14/05/11 Le Bikini, Toulouse

04/06/11 Théâtre de l’Unité

Le groupe lyonnais M8HS (Ming8 Halls Starf) arrive en avril avec la compile « Dans ta Face B**** vol 2″, voici le deuxième extrait intitulé « Toi tu rap? ».

Contact

Blog : m8hs-officiel.skyrock.com
Facebook : facebook.com/ming8hallsstarf
Tweeter : @M8HS_STARF

Videos

Ming8 Halls Starf Teaser  » Hip Hop  »

Ming8 Halls Starf Jako is Back

L’équipe REC a rencontré pour vous Komo Sarcani, un MC aux multiples facettes dont on vous a déjà parlé sur le site, il revient avec la réédition de « Hors Norme » disponible en version CD…

Propos recueillis par Brother Mekki.

1/ Pour ceux qui ne te connaissent pas encore, peux-tu te présenter en quelques mots ?

Moi c’est Komo Sarcani, artiste hip hop d’origine congolaise. J’ai grandi à Pointe-Noire et réside en banlieue parisienne depuis une quinzaine d’années.

2/ Notre site s’appelle REC Rap Engagé Conscient, te qualifierais-tu comme un rappeur engagé ou conscient ?

Franchement, j’ai du mal à choisir et je dirais que je suis un mélange des deux. Car j’ai toujours eu le soucis du message dans mes textes et j’aime apporter aux gens mon mince savoir, mes expériences de la vie. J’essaie toujours de donner un sens à mes écrits. Il faut aussi dire que le hip hop est un truc basé sur la positivité à l’origine et j’essaie d’aller dans ce sens tout simplement.

3/ Peux-tu nous parler de Dr. Mfuma Strong aujourd’hui disparu qui a en quelque sorte été ton mentor?

Dr. Mfuma Strong était un mec en avance sur son temps. Il m’a appris les bases, les codes et les techniques du hip hop. Il m’avait apporté un jour la compilation « Le vrai hip hop » d’Arsenal Records, en me disant que c’était le hip hop qu’il aimait.  Il ne faut pas oublier qu’on était en 1995 au bled et trouver du bon son était hyper difficile. Si aujourd’hui je m’appelle Komo Sarcani d’ailleurs, cela vient de lui.

Petite anecdote : un jour où il devait aller en studio faire un son dans le cadre du projet de Tony Truand (Ex-Arsenik), il avait dessiné un clavier sur une feuille blanche et tout en pianotant il composa une prod en chantant les notes. Deux heures après, en studio, devant le vrai clavier, il a reproduit la mélodie qu’il avait imaginé en jouant sur sa « feuille-clavier ».
Il a d’ailleurs surpris Cut Killer, lors de son passage à Brazzaville, qui l’a par la suite invité à participer à un projet mixtape.

C’est avec lui que j’ai découvert Main Source, Public Enemy, Def Squat, Flip Mo’ et bien d’autres encore. Il était le maître quand j’étais novice et je ne remercierais jamais assez la vie d’avoir partagé de si bons moments avec lui. Paix à son âme.
4/ Tu es né au Congo il y a de cela plus de 30 ans, quelle est la situation de la scène hip hop congolaise et comment perçois-tu son évolution?

Je fais partie de la deuxième génération du rap au Congo Brazzaville. Quand j’ai commencé à rapper, en 1995, les rappeurs étaient un peu perçus comme des Martiens parmi les Humains. Ils étaient considérés comme des marginaux et le mouvement hip-hop était un truc super mal vu. On rappait en cachette et on ne faisait surtout pas écouter ça à nos familles ou aux gens qu’on percevait comme des intrus. Aujourd’hui, avec le centre culturel français et certains vétérans, le truc a bien évolué, le hip hop est présent à la télé et sur les ondes fm. Et le mouvement est soutenu par des artistes de talent comme mon poto Jim-Carpenna, Bakus, Neex’o ou encore Flex Buddah. Nombreux sont aujourd’hui les artistes internationaux qui donnent des concerts là-bas donc on peut dire qu’il y a une évolution positive. J’essaie de me tenir informé via le net de tout ce qui ce fait au bled.

5/ Tu as parcouru un long chemin depuis le titre « Nos Vies » en 1995, de quelle manière ta façon de faire du rap a changé?

À l’époque, pour enregistrer un titre en studio, non seulement il fallait du flow mais il fallait aussi avoir les moyens financiers. Je me rappelle que le studio où nous avions enregistré avait une table multi-pistes à cassette avec uniquement 4 pistes dont deux pour les voix et les deux autres pour la musique. Mais là encore Strong, qui était aussi le beatmaker, avait la technique pour gérer ça. Il avait grandi dans la musique, étant le fils d’un grand chanteur de l’époque Franco et Tambours de Brazza. Avec le rien qu’on avait, mon groupe a été productif.
Aujourd’hui, je travaille avec beaucoup plus de maîtrise, profitant bien sûr des techniques de la technologie et j’arrive à faire ce que je veux de mes morceaux. Je prends aussi du temps pour écrire et, comme on dit, je tourne 7 fois ma langue dans ma bouche avant de rapper. De nos jours, chacun a son petit home studio alors on profite de cette liberté pour faire des titres de taille. Ma méthode de travail reste traditionnelle, j’aime le son analogique, les beaux samples, les prod lourdes.

6/ Quels sont les thèmes que tu aimes aborder?

J’aime parler de la vie, de l’environnement où l’on vit, des relations humaines. Mon truc, c’est de donner une image de la réalité brute. J’ai eu la chance de connaître l’Afrique et la France, ce qui me donne parfois l’occasion de faire des comparaisons. J’ai quitté mon pays lors d’une guerre civile et j’ai connu bien pire que la vie en France. J’ai un mental blindé avec toutes les cicatrices du passé.
Mes textes transpirent mon expérience de la vie, l’amour, la paix. Et j’essaie éviter les clichés qu’on colle souvent au rap. Mon discours se veut intelligent, imagé et métaphorique et je profite de la richesse du vocabulaire de la langue française pour peindre le monde qui m’entoure.

Je parle aussi des valeurs qui me tiennent à cœur comme sur le titre « Ma Morale », des relations en couple sur « Mon papa est un rolling stone », ou encore de l’union dans « J’ai un message », et des regrets sur « La complainte des regrets ». Je suis un trentenaire donc je rappe les trucs de mon âge, je ne me reconnais pas dans ces rappeurs qui ont plus de 30 ans et qui ont un discours du petit jeune de 15 ans de la cité, mais bon, chacun son truc…

Dans la vie en général, je suis quelqu’un de plutôt réaliste, qui essaie de garder de la distance par rapport à moi-même pour rester le plus objectif possible. C’est pourquoi dans mes textes, je mets peu mon égo en avant.

7/ Tu as sorti récemment la version rééditée de « Hors Norme » ton album solo, un projet qui te tient à coeur, peux-tu nous en parler un peu plus?

Il faut d’abord dire, que l’album était sorti en digital et en cd en édition limitée en 2009. Vu le nombre de concerts que j’ai effectué tout au long de l’année, il nous semblait évident de ressortir l’album.
Cet album est mon premier projet solo. J’y ai mis tout mon amour, ma maturité, mon énergie. Dans un univers où de nombreux artistes surfent sur la tendance du moment, je voulais faire un album teinté d’un hip hop néo soul, d’où le titre de l’album. Il était question de faire des chansons susceptibles de parler à un maximum de personnes. Avec cet album, j’ai pu voyager à travers le monde dans le cadre des festivals et dire que nous l’avons sortie en totale indépendance avec Tomawack Label. J’avais fait une trentaine de morceaux pour en garder 13 titres qui figurent sur le disque, il me fallait un délire homogène avec ce côté vintage, cela me vient sans doute de ce hip hop que pratique des gens comme Black Milk, Slum Village, Little Brother, Pete Rock, Med ou Madlib.
J’ai fait participer uniquement les gens que je connais et qui partagent la même vision de la musique que moi comme Kizito, Oli-Zerone, Zhakee, F.M, Blaz ou encore Maryleen. Il me semblait pas utile d’avoir des grands noms sur ce projet, je voulais mettre en avant mon identité, la mode n’a jamais été mon truc, le but été aussi de montré que même aujourd’hui il y a du bon hip hop.
Pour la version rééditée, de nouveaux titre ont été ajoutés, comme « Homme de couleur », « La complainte des regrets », « Life goes on (Ainsi va la vie remix) » et « Mama told me (Maman m’a dit)» avec Orbitron, un rappeur/b-boy de Seattle que j’ai rencontré à l’Ile de la réunion lors d’un festival.

8/ Comment choisis-tu tes productions sonores, avec quels producteurs aimes-tu travailler?

Déjà je m’efforce de ne jamais rapper sur une instru qui ne me plaît pas vraiment. Je reconnais un bon son dès les premières notes car c’est souvent de là que vient l’inspiration pour écrire un texte et je suis hyper difficile à ce niveau. Je me suis entouré d’anciens acolytes comme Batos, avec qui j’ai sorti mon 1er projet « Marchands de fables », Oxydz, qui a produit mon album avec Blaz « Double langage », Math Mayer, Darrick, LionLthe Beat et Djiloul et bien évidemment Sentinel, qui est un vieil ami de plus de 15 ans. C’est des gens qui connaissent mes goûts et qui me connaissent humainement donc ce n’était pas trop dur à gérer. Je suis fier d’avoir eu des prods qui sans prétention rivalisent avec le son qui vient d’Outre-Atlantique. Avant de commencer les séances studio, j’avais dit aux producteurs que je voulais de la Donut Music ( style de J Dilla, Madlib…) pas autre chose et cela c’est très bien passé.
J’aime bien ce que fait Onra, Dela, DJ Medhi et aussi Black Milk et Jake One.

9/ Un mot sur DJ Stofkry qui a réalisé avec toi ton album solo « Hors Norme »?

Avant de commencer l’enregistrement de cet album, il me fallait une personne ayant des connaissances de la musique en général. Et vu que je travaillais déjà avec Stofkry, je lui ai proposé de m’aider à réaliser l’album et j’ai bossé le projet dans son studio. Quand on parle des débuts de Fabe, Complots des Bas-Fonds, Sléo, Lady Laistee, derrière se cache DJ Stofkry. Pour moi c’est un honneur de travailler avec lui car c’est une légende underground.
C’est quelqu’un de franc, alors quand je faisais des prises bidons, il me le disait cash et sans chichi. C’est un truc important et constructif. Il a mis sa marque sur cet album, a retouché certains beats qui ne sonnaient pas comme on voulait. Un gros big up à lui.

10/ Quels sont tes 5 morceaux hip hop préférés?

Je te dirais que j’ai trop de morceaux dans ma tête qui viennent. Alors, sans plus réfléchir, à l’instinct je dirais : Crushin (Yeahhh) de J Dilla, Just Hangin’ Out de Main Source, New York, New York de Tha Dogg Pound, Orly à Orly de Karlito, Motown 25 de Elzhi. Je pouvais même continuer car j’ai trop de sons qui tournent dans mon cerveau.

Merci à toi pour cette interview. Longue vie au site ! On est ensemble pour distiller du bon hip hop, je dois aussi dire que le hip hop était bien hier et il l’est toujours aujourd’hui.

Big up : DJ Enjay, JaZzeffiQ, Tomawack, R.E.C, Tibo et Beary Teez, L’Oreille@L’affiche, Tomawack

Peace.

Contact

Pré-commandes sur le site www.hors-serim.com

Le projet solo de L’indis (ex Les 10) est attendu depuis de nombreuses années, « Mes Classiques » doit sortir mi-février et sera composé de 8 titres (dont 2 bonus), voici pour vous la cover du projet et on ne s’en lasse pas le track « Mes Classiques » en téléchargement libre ainsi que le vidéo clip « Aucun Sens »

Pré-commandes sur le site www.hors-serim.com

Lien de téléchargement pour le titre du même nom extrait du EP « Mes Classiques » (Cliques sur l’image)

Cliques sur l'image pour télécharger le titre "Mes Classiques"

Vidéo clip « Aucun sens »

Prod de Char, filmé par Afolabi, monté par Hugo

L’album d’Ali tant attendu et plusieurs fois repoussé (la dure loi de l’indé !) est enfin dans les bacs alors si vous aimez, courrez l’acheter !

Les artistes indépendants ont besoin de votre soutien, le marché du hip hop est de plus en plus difficile, il est donc essentiel d’aller aux concerts, de télécharger légalement et d’acheter les albums…

Lien achat en ligne Fnac

http://telecharger-musique.fnac.com/fm9386886/Ali-Le-Rassemblement?Fr=15&To=0&Nu=1&from=15&Mn=-1&Ra=-31

Voici le premier vidéo clip extrait de l’album « Le Rassemblement » :

ALI  » TSUNAMI  »

ALI  » TSUNAMI  »
ALBUM  » LE RASSEMBLEMENT  »
45 SCIENTIFIC 2011
VIDEO BY RASHEED G 45

Bonus

Vidéo freestyle 1

Vidéo freestyle 2

L’équipe REC vous fait découvrir Burak Obama et son projet en téléchargement gratuit « A Coeur Ouvert », véritable coup de coeur de l’équipe…

C’est le fruit d’un long travail en studio avec Loko (Neochrome), sur des prods de Tony danza (Frenchkick) et Nizi, le tout accompagné de featurings de qualité (Karna pour le rap, Sara eden pour le rnb, et Zaz).

Démarche d’un passionné qui veut laisser une trace et partager ce en quoi il croit (un hip-hop large et ouvert d’esprit), j’espère que vous y serez sensibles.

Extrait : « Sans une rature » feat. Sara Eden

Pour avoir une idée du contenu, nous vous invitons à aller sur sa page myspace: www.myspace.com/burakobama

En attendant son album du même nom, Ron Brice revient avec une nouvelle vidéo « Reality Rap »…savourez!

(p) & (c) 2010 – 16 Barz
Prod. : C.H.I.
2nd extrait de « Reality Rap », album à venir

Réalisé par Tcho/Antidote

Pour rappel voici « Bête Noire », le premier extrait de l’album « Reality Rap » à venir…